oXni (anciennement OXYTOCINE) est un projet d’art “total” porté en solo par l'autrix-interprète-compositrix-productrix
réalisatrix (& programmatrix) Julia Maura.
Bestiole synthétique auto-enfantée dans le plaisir, oXni en fait trop avec moins que R et accouche en .txt (rap, poésie, chanson) .mp3 (trap, ballade, pop, chanson française) & .img (clips documentaires, expérimental, conceptuel, art numérique) sur l'instrumentale.
Via son alter-égo audiovisible, l’artiste plurimédium Julia Maura porte un regard incisif sur
son époque. La palette d’émotions de son répertoire est large : oXni navigue au
gré des thématiques du rap à la pop, en passant par la chanson française. Ses textes
profonds abordent des sujets actuels et épineux (rapports de pouvoir, sexualité,
technologies, espace public, effondrement...) en restant toujours accessibles et décalés.
Iel situe son projet entre pop et concept et réalise pour chaque morceau un court film.
La complexité de son univers est unifiée autour de la forte identité visuelle et
iconographique du projet et de son personnage cyborg vêtu d’une peau réfléchissante,
faisant d’iel un phare.
À l’image de son hybridité, le projet oXni évolue depuis sa naissance (sous le nom de OXYTOCINE) en 2020
dans des sphères variées tout en fonctionnant jusqu’ici sur le principe du bouche à
oreille. À la suite de la diffusion de certains de ses titres sur France Culture et France
Inter & FIP, certaines de ses paroles ont été collées sur les murs de France et d’ailleurs par des militant·e·s féministes & iel a été invitéx à écrire & interprèter la bande originale de la série “Justice !” de
France TV pour laquelle iel a signé le morceau Je suis à moi.
Son live audiovisible a été
programmé notamment à Petit Bain, dans les festivals Les Femmes s’en Mêlent et
Comme Nous Brûlons, dans diverses institutions de la scène indépendante (La Station
- Gare des Mines, l’Espace B, Mains d’œuvres, Antre-Peaux, Point Ephémère, Le Hasard Ludique) dans les cercles de l’Art
contemporain (Biennale Némo, Biennale NOVA_XX), la scène rap ( Collectif Hip-hop féminin / Grrrnd Zero - Lyon),
queer (Friction Magazine) érotique (Le Fesses-tival - Genève) et militante (La Parole Errante, le Landy Sauvage, Festival de la Maison aux Volets Rouges, ...) et sur des Scènes de Musiques Actuelles (SMAC). Son film docu-musical La Ville en Feuest visible au Palais de Tokyo du 16/06/23 à janvier 2024.
Iel est accompagné.e dans la production de son premier album qui sortira en 2024 dans
le cadre d’une résidence de création au temps long à la Station Gare-des-Mines soutenue par
le Centre Nationale de la Musique (CNM) et le dispositif FoRTE (Fond National pour les Talents Emergeants)